OOPS! - Music Community | ウープス・ミュージック・コミュニティ

　世界史でお馴染みのサラエボ事件で暗殺された皇太子の名前がバンド名の由来という彼ら。04年にリリースされたこのデビュー作は、懐かしさがこみ上げるローファイなサウンドと妙に後を引く不思議なメロディで大ヒット。後に多くのフォロワーを生む〈ニューウェイヴ経由のダンス×ロック〉というスタイルを開拓した偉大な1枚です。

　ボビー・ウーマック、スヌープ・ドッグからチャックD、ファットボーイ・スリムまで。ブーツィー・コリンズが、曲ごとにアーティストを変えて繰り広げたゴッタ煮セッション・アルバムがこちら。ド・ファンキーな作風ではないものの、ブーツィー師によるデジタルなファンク解釈が堪能できる極上ジョイント盤です。邦題〈ファンクだよ、全員集合!!〉がまさしく！な内容であります。

　エレクトロの大古典として今でも多くの人に愛される“Rockit”の衝撃は、世界中を席巻し、グラミーまで受賞。今では当たり前のスクラッチを世間に知らしめた作品であり、ファンクの新たな道を切り開いた作品でもあります。80年代前半に想像された〈未来〉を描いたプロモ・クリップは今見てもショック!

　デビューから2年越しで発表した珠玉のセカンド・アルバムがこちら。海北大輔の情熱的なヴォーカルとストレートに胸を刺す詞、スリーピースで描き出すシンプルながらも美しいサウンドは涙無しには聴く事が出来ません。誰しもが経験した、切なくて少し青臭いあの気持ちを強引に引き戻してくれるステキな1枚です。

　今聴くと少々大味な展開を感じるものの、コーラスのセンス、上モノのバランスの良さ、そしてなにより、胸キュンなメロディーが堪能できるELOの出世作。当時の一大ブームであったディスコを換骨奪胎してみせるジェフ・リンのセンスに、多くのミュージシャンが羨んだはず（想像です）。本作から〈洋楽〉がなんであるかを学んだ人も多いのでは？

　全世界で700万枚を売り上げたジャミロクワイのモンスター・アルバムがこちら。日本でMDのCMに使われた“Virtual Insanity”はあまりにも有名です（プロモ・クリップは今見ても激烈にスタイリッシュ!）。流れるように歌うJKの歌声と渋さ満点のジャジーなサウンドが生んだのは抜群のバランス感とグルーヴ。ポップスとアシッド・ジャズの融合はこの作品が1つの臨界点と言えるのではないでしょうか。

　トレヴァー・ホーンがプロデュースしたこちらのデビュー作が、いきなりUKチャート1位を記録。ディスコ・テイストを持ち込んだ、80年代ブルー・アイド・ソウルの代表作です。きらびやかなストリングス・アレンジ、メンバーの甘いルックス、ナルシズムが表出したヴォーカルにメロメロにさせられた女子も多かったはず。04年には、デラックス・エディションも発売されました。

　アシッド・ハウスを最も正しく解釈し、最もリヴァイヴァルに貢献したハートノル兄弟の初アルバム。必殺のイントロが否応なしに高揚感を与える“Chime”、マシーン・ミュージックによる叙情性を描いた“Belfast”、パンクの匂いが染み出た“Choice”など、捨て曲なしの名曲数珠繋ぎアルバムです。後のハウス～トランスに与えた影響も絶大！

　ヴォーカル、ヨーナスの異様とも言えるハイトーン・ヴォイスとアンニュイなルックス。デンマーク出身というバック・グラウンドをどことなく連想させる浮遊感のあるサウンドと秀逸な楽曲構成。その全てが新鮮に映り、世界中の音楽ファンの度肝を抜いたミューのデビュー盤がこちら。アルバムの冒頭、一瞬にして彼らの世界に引きずり込まれる“Am I Wry? No”は必聴です!

　何故に、これまでこのコーナーで本作が取り上げられていないのか不思議なほどでありますが、きっとあまりに基本すぎて担当者がスルーし続けてきたのでありましょう。それくらい全世界のリスナーに浸透し、愛されているということですね。どこぞの物置ではないですが、100年経っても大丈夫!な名盤中の名盤です。